姜竹青：清华大学美术学院教授、硕士研究生导师；中国美术家协会会员。
所在院系 ： 清华美术学院绘画系教师
所教课程 ： 重彩白描综合材料壁毯与壁画与公共环境艺术创作
研究方向 ： 共环境艺术的教学、创作与研究
主要学术成果
代表性著作 ： 《城市、雕塑、环境》（浙江美术出版社）《西方公共环境艺术》（山东美术出版社）《壁饰与镶嵌艺术》（浙江美术出版社）《巴黎小区环境》（浙江美术出版社）《公共艺术环境漫步》（清华大学出版社）《竹青动画艺术》（云南美术出版社）
代表性论文 ： 竹青的重彩艺术（香港信诺艺术）竹青的绘画（香港信诺艺术）
教学主张
材料语言从一个侧面反映出不同时代的文明程度与性格。彩陶时代、石器时代、青铜时代……当下人们称之为信息时代，几个空间透过材料能够影射出大的社会形态与物质形态。作为与现实生活密切相关的公共艺术专业在改革开放后的发生于发展无不体现出社会的进步里程，公共艺术领域已从那些公共建筑中挂在墙上的绘画作品，扩张为公共场所的多种虚实空间。公共艺术创作也不再局限于一定空间与体裁的主题性绘画，人们越来越关注材料自身所传达出来的信息，体会每种材料呈现出来的美感，即材料的自然属性与精神内涵。材料语言已经从过去公共艺术创作中的从属依托角色转换为主动性，创造性的一部分，创作者从材料自身的属性中找到那种内在的蕴含于主题创作的必然联系。
材料语言从一个侧面反映出不同时代的文明程度与性格。彩陶时代、石器时代、青铜时代……当下人们称之为信息时代，几个空间透过材料能够影射出大的社会形态与物质形态。作为与现实生活密切相关的公共艺术专业在改革开放后的发生于发展无不体现出社会的进步里程，公共艺术领域已从那些公共建筑中挂在墙上的绘画作品，扩张为公共场所的多种虚实空间。公共艺术创作也不再局限于一定空间与体裁的主题性绘画，人们越来越关注材料自身所传达出来的信息，体会每种材料呈现出来的美感，即材料的自然属性与精神内涵。材料语言已经从过去公共艺术创作中的从属依托角色转换为主动性，创造性的一部分，创作者从材料自身的属性中找到那种内在的蕴含于主题创作的必然联系。
正是藉于此种观点，教师从教二十多年的教学、创作、实践积累与探索中主张在实际操作中强调人是具有主动创作性的主体，人们不仅停留在对物质认识的表面，更期待对其精神内涵的把握，材料被赋予许多人格化的理想与追求，以及精神上的投射，“格物认知”，艺术创作应把握好主客体关系，既研究材料中地域、文化、字教等诸因素的影响，又探讨追求各种艺术语言的纯粹性与尊重材料语言的特殊性，使现代公共艺术与绘画创作中的材料肌理语言得到合理的利用与综合的开发。